匠心(校对)第575部分在线阅读

装裱是把纸抻平紧贴在背绫上，如果装裱不当，没有注意到纸张各部分不同的吃水缩水情况，之后一受潮，就很容易在背景上撕扯，甚至对画心造成损伤。
同时，书画是艺术品，周围的绫绢颜色纹样、长短大小等等必须要配合书画本身，起到衬托的作用。
这要求装裱师有着很好的审美，知道怎样欣赏书画。很多时候，甚至书画家自己都会去学习装裱，许问就亲眼看到过很多次吴可铭画完画之后，自己在屋子里忙活着把它裱起来。
但无论是绢还是纸，书画都是很容易受损的艺术品，而它又出现得非常早，历朝历代都有出名而出色的书画家。
于是在漫长的时间里，总会有受损的古书古画需要处理，装裱从一开始起就与修复结下了不解之缘。
其实修复虽然分为不同的门类，但总体来说流程都是一致的。
第一，了解物品的材质以及结构进行拆解；第二，清理表面及零件的脏污、去除损毁部分；第三，将损毁部分进行补全；第四，将清理完毕的部分与补配的部分进行组合，形成整体。
木器是这样，书画本质上也是这样。
不过单是第一项其实就已经不简单了。
纸和绢是书画最常用的材料，随着时代的变化，这些基础材料其实也在不断变化。
而且由于古代基本上都是手工业，品控一直是个大问题。
拿纸张来说，每一批生产出来的纸可能都不一样，更别提还有薛涛笺这样的，以个性化为特征，私人定制，出现以后就再也不能重复的纸张。
细微来讲，这些纸的性状都不一样，装裱以及修复时都有不同的讲究。
然后许问和连天青就发现了一件事，在许宅的假山密室里，竟然有大量的纸样与布样！
这些纸几乎囊括了所有连天青知道的类型，甚至有一些他只听说过或者在书上看到过的，这里也有，与他听说过的特征一模一样，完全对得上号。
“这宅子……当真了不起。”连天青挑了挑眉，说道。
有了这些，连天青当然更好讲解了。
然后讲着讲着，他们又发现了一件事情。
相比起其它的艺术品，书画更重内容。
而它的内容，与它的历史背景息息相关。
就书法而言，甲金篆隶楷草行，一个时代有一个时代的字体，它们有着明确的传承关系，甚至与承载的载体也密切相关，脉络非常清晰。
历代书家对于书法都有一个共同的看法：任何创新都不能脱离对于传统的继承。
所以书法很讲传承，讲追古，几乎所有的初学者开始学习书法，都要临古贴，就算是现代的小学生也是一样。
就古代书法家来说，王羲之这一脉，他传承自卫夫人，卫夫人传自钟繇，钟繇传自蔡文姬。再往下，王羲之传王献之，王献之传羊欣，然后欧阳询、张旭、颜真卿依序传之，全部都有首有尾，记载得非常清晰。
这样问题就来了，这里与班门世界是两个不同的世界，许问虽然没有了解过那边的历史，单看大周也知道不一样了。
两个不同的世界，历史传承可能一样吗？
书画的传承，可能一样吗？
那些大书法家大画家，在班门世界存在过吗？
连天青还在讲解纸的制法与材质差异时，许问就想到了这一点，产生了疑惑。
那是因为他想到了一件事情。
他刚被连天青收为徒弟的时候，连天青拿起从旧木场翻出来的一个笔筒给他看。
黄杨木笔筒，上面写着杜甫的饮中八仙歌，盖着董其昌的印，是他的书法作品。
杜甫和董其昌都是历史名人，历史课本上写着，没接触过传统技艺也会听说他们的名字。
不一样的世界，为什么会有同样的历史人物？
难道他们也曾经出现过吗？
班门的历史究竟是什么样的，与这个世界究竟有什么关系？
同时，许问抬起头，看向四时堂。
他从四时堂里取出来并且修复的第一套官帽椅，被骆一凡认出来是黄云祥大师的作品，名家真品。
这说明，四时堂里的东西也是有来历有传承的。
那么，其他古物呢？
是纯粹的艺术品，还是真正拥有历史的古董？
许宅是怎么存在，怎么传承，怎么收集到它们的？
“怎么？”许问一分心就被连天青发现了，他抬头询问。
“欧阳询、史陵、虞世南、王羲之、王献之……这些人都存在过吗？”许问深吸一口气，问道。
“禇遂良？”连天青迅速反应了过来，而这三个字已然回答了许问的问题！

第679章
唐
“相传在大周之前曾经有过一个时代，名叫唐。一应历史自有因果，但只有这个唐仿佛突然降临于世间，无有来历，无有记载，突然而来，突然而亡。”
连天青停顿了一下，缓缓讲述了起来。
“没有记载？那怎么知道这个唐曾经存在过？”许问仔细听着，他第一时间意识到这个唐跟他知道的那个完全不一样，然后敏锐地抓住了连天青话里的问题问了出来。
“没有史载不代表没有记录，在这个传说中的大唐，荟萃了有史以来最多的名家，诞生了有史以来最多的精品。这些人的名字伴随着他们的作品一起流传了下来，即是他们存在过最好的证明。”连天青道。
“什么意思？”许问一时间没听懂，“是说这些人是堆在一起出现的？”
“时间略有先后，但大体如你所说。”连天青说。
“你等我理一理……”许问抚着额头，还是有点不太能反应过来。
这件事真的太奇妙，太不可思议了。
连天青的意思是，在班门世界的历史上，大周之前，曾经有过一个时代叫唐。
这个唐没有历史记载，因此不知详情，却有无数的作品流传下来，让人得已窥见它的存在。
在那段不知持续了多久的时代里，各种名家工匠先后出现，留下了自己的作品，仿佛他们的存在就是为了这个一样。
“其实并非所有人都能留名，那时候还留下了绝世佳品，无法知其真实姓名，但这已然是最好的留名。”连天青道。
“大唐一共多少年？”许问突然问道。
“具体不知。有史学家曾经研究过，发现那些作品诞生于很短的时间里，前后应当不超过百年。”连天青说。
“但这不合理啊。别的不说，刚才我们说到的禇遂良大师的书法传承，这一代代传下来就不止百年了！”许问不解地问道。
“前前后后，一共七位史学家确认此事，有官家的，有民间的；有年老德劭的，有年富力强的；有走遍大江南北实地考察的，也有豪掷千金购尽珍品埋首十年苦研的。大唐史不过百年，是他们共同的判断。”连天青说。
许问皱着眉，没有说话了。
这并不代表他完全认可了这个判断，但确实值得参考了。
假如这是真的呢？假如这个传说中的唐真的只持续了一百年不到的时间呢？
而且只有作品，没有史载。
他突然想起了在学习雀替时曾经有过的疑惑。
建筑的传承其实也是很明确的，这跟不同时代的技术与审美都有关系。
譬如雀替这个名词，本身就出自于清代，在宋代它的名字是“绰幕”。
元代以前的雀替构件大多用于内檐，元代以后，尤其是清代，普遍用在外檐的额枋下，装饰性也变得更强。
宋元时期的雀替纹饰相对简单，大多由少量线条组成，明代略微复杂，到了清代，它的重点从力学变成了美学，雕法各异，形态复杂，已经堪比独立的艺术品了。
许问第一次学习修复的是孙博然的雀替作品，当时他从连天青那里学到的名称就是“雀替”。那件作品形态复杂，装饰性明显大过它的力学作用，从名称到式样，都有着显著的清代特征。
但之后出去，仅仅在江南，他就看见过很多种样式的雀替，不乏宋明样式的。
最关键的，这些都不是陈年旧作，而是新制的“流行样式”。
当时许问就有点糊涂，这个断代传承究竟是怎么回事？
不仅样式，名称也是一样，对这个构件各种叫法都有。雀替、绰幕、角替、托木……虽然仿佛只是习惯，相互之间都能理解说的是什么，但时代真的非常混乱，令人疑惑。
那时候许问就想过要打听一下这是怎么回事，但这这那那地忙着，一直没有时间。