我真不想跟神仙打架第806部分在线阅读

人家一起打包：“这两位舞狮的五万港币一年，这个孩子我们能给到八万港币，他的领悟力非常强，还有很广阔的前景。”
这位毕业于西伦敦的舞蹈艺术总监还是有眼光的。
连庄妈妈都把兰欣欣当成舞校现在的独苗，荆小强怎么舍得卖掉：“舞狮的可以借给你们三年时间，这一大一小嘛……先看看我吧。”
他脱了T恤，简单的罩上那舞狮行头，开始按照剧本表现。
《狮王争霸》其实是荆小强取材于《狮子王》做的仿品。
当时荆小强就是从狮子王想到这个题材的。
要过三四年，《狮子王》这部动画片才会在全球大卖，然后又要过了两三年百老汇才会把这部戏搬上舞台，从此成为百老汇历史上的“歌舞剧之王”。
票房买了七十亿美金，超过一亿观众看过，在百老汇一直保持演了十几年，稍微有名有角的百老汇戏院都演过这出戏。
胡德尔松当然也演过。
荆小强就捏把捏把的把这出戏改头换面，把非洲风格变成东方魔幻，莫西干狮子头变成粤东舞狮，突出东方元素，HK元素。
根本就不会让人觉得有抄袭。
毕竟《狮子王》也是抄的《哈姆雷特》，这在西方戏剧史里面很常见，譬如《西区故事》抄《罗密欧与朱丽叶》，《西贡小姐》抄《蝴蝶夫人》，《乱》抄《李尔王》。
欧美就这么点历史文化，故事梗概的骨架差不离就这么几种，无非是换汤不换药的改头换面新包装。
《狮王争霸》的整个骨架都原封不动的抄歌舞剧《狮子王》，所以荆小强是当之无愧的剧目总监兼主演，两位艺术总监和总导演以及下面的几位执行导演都得听他的。
整个剧本从梗概到台词，都是他逐渐默下来的，甚至还有“英文版”。
版权属于荆小强和HK文化中心共有。
但上次搞完这些，留下杜若兰他们跟着文化中心组建剧组，荆小强就赶紧回去参加春晚。
所以歌舞剧组里几乎没见过他的歌舞功底。
今天挤来这么多人，就是为了看他的。
看荆小强顶着舞狮头，那舞狮本来的布盖，却成了披风一般！
被他出场这么一挥！
潘云燕就醉得不行：“哎呀我的妈呀，不行了不行，我一定要当小强的母狮子！”
杜若兰咬牙，旧的不去新的又来！
一个狮群有多少母狮子来着？
===349、价钱因价值而体现===
非常明显，荆小强的表演超出其他人一大截。
战士们的反应不会说谎。
刚开始是最常见的歌舞表演，哪怕是新排的节目，指战员们也看得热烈鼓掌。
可能就像上班都喜欢摸鱼一样，只要不是天天都在重复的任何事情，谁都会开心喜欢。
但《蓝天狂想曲》出来以后，整个场面都沸腾了。
荆小强那种根本不带文工团模板化的出场，那种根本不像文工团员的块头，摸着旁边的战鹰出场，像是在抚摸情人那么深情……
横幅就挂在战机上，抚摸到起落架时候，还把拇指沾上的油污，享受的抹到自己脸上。
也许战士们从未见过一个脸上抹得脏兮兮的家伙，会让他们如此亲近喜爱。
歌声更像是在倾诉他们的心声。
情不自禁的就站起来，忍不住跟着喃喃应和。
很强调纪律性的各级班排连甚至更高的指挥员，都被吸引住。
全都看着那个欢快高歌的身影。
陆曦也看呆了，跳起来在小巴里面不停移动于几个车窗边，想看得更清楚些：“不一样，不一样，跟他在歌舞厅唱歌的感觉完全不同！好好看！我想下去看……”
但她也有纪律性，知道不合适就不去触动。
她妈坐在那远远的看，偶尔观察女儿的反应：“这就是适合舞台的人，只有给了他足够的舞台，才会发挥出灿烂的光芒。”